miércoles, 2 de noviembre de 2011

Israel acelera la colonización de Palestina como represalia a su admisión en la UNESCO

Netanyahu anunció la construcción de 2 mil nuevas viviendas en los asentamientos de Jerusalén y Cisjordania. Además, suspenderá la transferencia de fondos correspondientes a la Autoridad Palestina



El primer ministro israelí Benjamin Netanyahu decidió este martes acelerar la colonización de Jerusalén Este y Cisjordania y congelar provisionalmente la transferencia de fondos a la Autoridad Palestina, como medida de retorsión por la admisión de Palestina en la UNESCO.

"Estas medidas fueron tomadas tras una primera reunión del foro de los ocho (principales) ministros. Una próxima reunión discutirá sobre las futuras medidas", indicó un comunicado de la oficina de Netanyahu. Los palestinos reaccionaron de inmediato, denunciando esas sanciones israelíes y acusando al gobierno de Netanyahu de "acelerar la destrucción del proceso de paz".

Israel "acelera la destrucción del proceso de paz" con su decisión de aumentar la colonización en Jerusalén Este y en Cisjordania en represalia por la admisión de Palestina en la UNESCO, declaró a la AFP el portavoz del presidente palestino Mahmud Abas, Nabil Abu Rudeina. "Acelerar la construcción de colonias equivale a acelerar la destrucción del proceso de paz, y la congelación de los fondos palestinos es un robo del dinero del pueblo palestino", afirmó el portavoz.

Israel decidió el martes por la noche construir 2.000 viviendas en Jerusalén Este y Cisjordania y congelar provisionalmente la transferencia de los fondos que le debe a la Autoridad Palestina. Abu Rudeina tachó la decisión israelí de "provocación" y llamó al Cuarteto para Oriente Medio (Estados Unidos, Unión Europea, ONU, Rusia) y al gobierno estadounidense a "presionar a Israel para impedir esta decisión que tendrá consecuencias nefastas para toda la región".La Organización de las Naciones Unidas para la Educación, la Ciencia y la Cultura decidió el lunes en París admitir a Palestina como miembro de pleno derecho por 107 votos a favor, 52 abstenciones y 14 en contra. Esta votación histórica constituye una victoria diplomática para los palestinos con miras a solicitar la adhesión de un Estado soberano en la ONU con las fronteras de junio de 1967 y Jerusalén Este como capital.

"Vamos a construir 2.000 viviendas, de las cuales 1.650 estarán en Jerusalén y el resto en los asentamientos de Maalé Adumim y de Efrat (al sur de Belén, en Cisjordania)", declaró a la AFP un alto responsable israelí que pidió conservar el anonimato. "También se ha decidido congelar de forma provisional, hasta que se tome una decisión definitiva, las transferencias de fondos destinados a la Autoridad Palestina", agregó. Dichos fondos, de un monto aproximado de 50 millones de dólares mensuales, corresponden al reembolso de los derechos de aduana e impuestos al valor agregado, cobrados por cada producto destinado a los palestinos que transita por los puertos y aeropuertos israelíes. Esos fondos aseguran el 30% del presupuesto de la Autoridad Palestina y permiten pagar los salarios de 140.000 funcionarios palestinos.

"No es posible exigir a los israelíes que demuestren moderación, cuando los palestinos les cierran las puertas en las narices", explicó el responsable israelí. "Mahmud Abas se ha negado de nuevo a reconocer a Israel como un Estado judío y a llevar a cabo negociaciones directas, mientras prosigue sus esfuerzos para hacerse admitir de manera unilateral en la ONU", reprochó.

El responsable israelí recalcó además que las viviendas serán construidas en Jerusalén Este y en bloques de colonias que en "todos los planes de paz presentados en el pasado por la comunidad internacional deben permanecer de todas maneras bajo la soberanía israelí". Mientras tanto, un cohete fue disparado el martes por la noche desde la franja de Gaza contra el sur de Israel sin causar daños ni víctimas, anunció una portavoz militar israelí. "Se trata del primer disparo de cohete el martes", agregó la portavoz.

Israel y los grupos armados palestinos respetan una frágil tregua desde el estallido de violencia del pasado fin de semana en la franja de Gaza y sus inmediaciones que causó 13 muertos, 12 palestinos y un israelí. Los grupos armados palestinos afirmaron el lunes que respetaban la tregua instaurada el domingo por la mañana gracias a la mediación de Egipto.

Fuente: AFP

viernes, 21 de octubre de 2011

Inventó una máquina para que su hijo pueda caminar, pero la mamá del chico se opone

Al no encontrar solución al problema motriz de Ivo, su papá creó el "estimulador de marcha", que logró cambiarle la vida. Puso un local comercial con un kinesiólogo y tuvo mucho éxito. Su ex esposa lo rechazó, pero él ya tramita la patente en Europa y los Estados Unidos




Jorge Cardile es el papá de Ivo, un chico que nació con cuadriparexia, una debilidad por parálisis que hizo imposible que pudiera caminar. Su madre quiso operarlo de la columna, porque se estaba torciendo y al ritmo que llevaba se le iban a salir las caderas. Sin embargo, la desesperación de Jorge hizo que se embarcara en la invención de una máquina que ayudó a su hijo a superar la torcedura, y que luego le dio la posibilidad de caminar por sus propios medios.

"Me puse a pensar y pensar y con la ayuda de Dios conseguí una máquina que ahora resulta ser una barbaridad. A la tercera edad la rejuvenece", cuenta orgulloso Cardeli.
Al principio Ivo, que hoy tiene 7 años, logró un gran avance: "Hasta hace algunos meses estaba caminando dos o tres metros sólo. Pero la madre del nene me hizo juicio porque ella y la kinesióloga son las únicas personas en el mundo que dicen que la máquina es nociva para el chico. Es más, vienen de todo el mundo para comprármela", contó este inventor a la fuerza en Radio 10.
"Para él siempre fue un juego, nunca se quejó ni nada", aseguró.

El nombre del dispositivo es "estimulador de marcha" y está compuesto por dos esquíes y un sistema que se mueve como un escalador, a través de una cinta de correr.
Jorge, con ayuda de un médico, se puso un negocio en el que vende el aparato, o bien, recibe a la gente con problemas de movilidad para que tomen sesiones de 10 minutos a un costo de $100 diarios para los discapacitados y $50 para los que no necesitan arnés.

El vive en Martínez, la madre de Ivo, hasta hace un tiempo, en Moreno, con el chico. Por eso, Cardeli fue hasta esa localidad bonaerense, puso el negocio y empezó con el tratamiento de su hijo. "Un día se mudó, no dijo a dónde y al nene no lo trajo más", se lamenta.

Así, Cardile pudo mejorar la salud y la movilidad de mucha gente, aunque no pudo continuar con el tratamiento del propio Ivo, debido a la oposición de la mamá del pequeño.
"La madre de Ivo me extorsiona para conseguir dinero". "Yo vivo solo y con el proyecto de la máquina perdí la casa, el auto, todo. Me gasté todo lo que tenía", explica.

Al menos, la creación de un padre con voluntad de ayudar a su pequeño mejoró la vida de otras personas: "Endereza la columna a la gente que está en silla de ruedas, a los parapléjicos les saca músculos en las piernas, duermen de noche, se les va la curvatura de la espalda. Hay ancianos que de 20 o 30 metros, a las dos semanas pasaron a caminanar 20 cuadras", aseguró Jorge.

Si bien tiene motivos de sobra para sentirse orgulloso, Jorge tiene el dolor de no poder continuar con el tratamiento de Ivo: "Estoy muy mal. No rehice mi vida, vivo encerrado, todo por esto".
"Voy a ir a la Justicia para que use las cosas que inventé, porque otros chiquitos están caminando y muy bien. Esta máquina sirve para todo el mundo", concluyó.

jueves, 20 de octubre de 2011

Siete días de terror

Comienza la decimosegunda edición del Festival Buenos Aires Rojo Sangre, una semana especial para ponerse al día con el cine de fantasmas, monstruos, vampiros, locos y criminales. Del 27 de octubre al 2 de noviembre en el complejo Monumental Lavalle 


La duodécima edición del Festival Buenos Aires Rojo Sangre (BARS) se realizará del 27 de octubre al 2 de noviembre próximos en tres salas porteñas del Complejo Monumental Lavalle (Lavalle 780), con varias competencias y muestras.

A lo largo del evento, que ya se consagró como el más importante del género fantástico y de terror en nuestro país, se podrán ver grandes títulos inéditos como: “Attack the Block”, “Livide”, "La Profecía del 11-11-11", “Helldriver”, “Malditos Sean!”, “POV” y la última entrega de “Plaga Zombie: Zona Mutante: Revolución Tóxica”.

La sección internacional competitiva del festival ofrecerá “Helldriver”, el nuevo carnaval sangriento del director de Tokyo Gore Police, Yoshihiro Nishimura; el filme de fantasmas japonés “POV”, de Norio Tsuruta; la comedia norteamericana “Chop”, de Trent Haaga; y la crónica post-apocalíptica croata “The Show Must Go On”, de Nevio Marasovic.

También competirán la enigmática “The Whisperer in Darkness”, adaptación de un relato de Howard Phillip Lovecraft, y “The Theatre Bizarre”, el regreso de los Films episódicos que incluye uno dirigido por Tom Savini.

Argentina también estará representada con “Malditos Sean!”, de Demián Rugna y Fabián Forte (que alcanzó gran popularidad en los festivales fantásticos más importantes del mundo) y “Plaga Zombie: Zona Mutante: Revolución Tóxica”, de Hernán Sáez y Pablo Parés, que cierra la ya mítica trilogía zombie del colectivo Farsa.

En la Competencia Iberoamerica participarán la primera película de terror oriunda de Bolivia, “Casting”, dirigida por Denisse Arancibia y Juan Pablo Richter; Brasil presentará “La noite do chupacabras”, de Rodrigo Aragão; Chile y México estarán presentes con dos destacadas aproximaciones zombies: “Muerte Ciega”, de Lucio A. Rojas y Cristian Toledo, y “Los Infectados”, de Alejandro G. Alegre, respectivamente,
mientras que la representación argentina correrá por parte de “Bathory”, del prolífico Ernesto Aguilar, y “Mala Praxis”, del platense Gonzalo López.
También habrá una competencia nacional, además de un recorrido por varias películas
destacadas del cine fantástico foráneo.

Otro de los atractivos del BARS es sin duda la sección dedicada a los cortometrajes, ya que este año cuenta con 32 piezas en la instancia internacional competitiva (incluyendo material de Argentina, Francia, España, Uruguay, UK, Brasil, Finlandia, Chile,
México, Italia, Australia, Alemania y Portugal), mientras que fuera de competencia se podrán ver más de un centenar de obras.

El festival cerrará sus actividades con la esperada producción "La Profecía del 11-11-11", de Darren Lynn Bousman, que se verá en carácter de pre-estreno mundial.

Fuente: Télam

jueves, 29 de septiembre de 2011

Metallica y Lou Reed: un adelanto

Dos grosos del rock, aunque de estilos muy distintos, se juntaron para componer un disco que relata la oscura historia de la bailarina “Lulu”, un personaje creado por el dramaturgo alemán Frank Wedekind. Por ahora, nos tiran una punta: el corte “The View”



Ya era hora de que supiéramos algo más de lo que cocinan Metallica y Lou Reed, antes del lanzamiento del disco “Lulu”, que ambos planearon allá por el año 2009, tras una presentación conjunta en el Madison Square Garden.
Hoy tenemos a disposición de nuestros oídos el primer corte del álbum que saldrá a la venta el próximo 31 de octubre. Se trata del tema “The View”, mediante el cual podemos hacernos a la idea de un disco oscuro, misterioso, que se centrará posiblemente en las exquisitas letras del ex Velvet Underground, en este caso influenciado por dos piezas teatrales de Frank Wedekind, un dramaturgo alemán que escribió El espíritu de la tierra y La caja de Pandora, entre finales del siglo IXX y principios del XX.

La obra original se centra en las andanzas de Lulu, una femme fatale que enamora y asesina a sus amantes. Sarcásticos y audaces para su tiempo, los textos fueron censurados y criticados por la sociedad del entonces imperio alemán.

Pero volviendo a lo que nos concierne, “The view” es el primer tema completo que da a conocer esta extraña pero no por ello anodina conjunción entre dos grandes del rock.
El tema lleva el sonido pesado de la banda de trash metal, pero algo denso, como arrastrado, mientras la voz de Reed recita una poesía lúgubre, casi como un conjuro satánico, con la solemnidad de su voz. En el estribillo, se suma la garganta rasposa de James Hetfield y la cosa se eleva, para volver a caer:

I want to see your suicide
I want to see you give it up
Your life of reason
I want to see you on the floor


El trabajo discográfico que encabeza “The View” verá la luz en los próximos días, junto al resto de los temas: Brandenburg Gate Pumping Blood, Mistress Dread, Iced Honey, Cheat On Me, Frustration, Little Dog, Dragon y Junior Dad.

En cuanto a la gira promocional del álbum, se sabe que sus intérpretes comenzarán a rodar por los Estados Unidos a partir del 1 de noviembre.



Escrito por Emmanuel Gentile para Artezeta.com

martes, 16 de agosto de 2011

Apuran el proyecto para frenar la extranjerización de la tierra


Lo había mencionado ayer la presidente, Cristina Fernández de Kirchner, en su discurso del día después de las elecciones primarias. Las comisiones comenzarían a reunirse a finales de este mes. Siete millones de hectáreas están en manos foráneas

La comisión de Legislación General de la Cámara de Diputados citaría a fin de mes una reunión conjunta con las comisiones de Asuntos Constitucionales y de Agricultura y Ganadería para discutir el proyecto de ley para limitar la venta de tierras a extranjeros, cuya sanción reclamó ayer la presidenta Cristina Fernández. El tratamiento de la iniciativa que abril envió el Poder Ejecutivo al Congreso quedó "planchada" en las últimas semanas luego de que fracasaran un par de reuniones convocadas por la presidenta de la comisión de Legislación General, Vilma Ibarra (Nuevo Encuentro), pero, a la luz del resultado electoral de las primarias, las posibilidades de que prospere han aumentado significativamente.


La razón por la que no avanzó el asunto fue la negativa de los presidentes de las otras comisiones que tienen competencia secundaria para considerar el proyecto a participar de la reunión conjunta, esencialmente por cálculos de política preelectoral.
Ayer, Vilma Ibarra, alineada con el Frente para la Victoria, analizó con colaboradores el camino a seguir y se decidió reiterar en dos semanas la convocatoria a las otras comisiones que deben dictaminar sobre el proyecto: la de Agricultura, que preside el radical tucumano Juan Casañas y la de Asuntos Constitucionales, conducida por la duhaldista Graciela Camaño.


A mediados de junio, oficialmente se inició el tratamiento del proyecto con una visita que realizó el ministro de Agricultura y Ganadería, Julián Domínguez, a la comisión de Legislación General, donde abogó a favor del proyecto para limitar la venta de tierras a extranjeros por tratarse, dijo, de "un recurso estratégico no renovable".


En esa oportunidad, Domínguez reveló que según el relevamiento realizado por el Consejo Federal Registral que coordina el Ministerio de Justicia, unos "7 millones de hectáreas están en manos de extranjeros o sociedades de otra nacionalidad", pero admitió que según datos extraoficiales la cifra podría llegar a 17 millones de hectáreas.
Por ello, el ministro marcó la necesidad de contar con una ley que unifique las normativas locales, a la vez que aseguró que el proyecto del Poder Ejecutivo "no afectará derechos adquiridos".

Fuente: DyN







sábado, 16 de julio de 2011

“Todos tus muertos” van al cine

Aunque nada tenga que ver con la banda culto de la escena de rock nacional en los 90, una película homónima colombiana se estrenó recientemente y ya fue galardonada


El título seguramente nos remita a la banda punk-reggae que llegó a ser emblema del under local, pero en este caso nada tiene que ver con el grupo que comandaban Horacio  “Gamexane” Villafañe y un por entonces ignoto Fidel Nadal. Se trata de la película "Todos tus muertos", de Carlos Moreno. Es una metáfora sobre cómo la sociedad colombiana enfrenta la violencia del conflicto armado en ese país. Una historia que mezcla humor negro, absurdo y drama que acaba de ser estrenada en las ciudades de Bogotá y Cali.

El film, ambientado en el pueblo de Andalucía (Valle del Cauca, suroeste), narra las peripecias de un campesino que un día de elecciones encuentra un conjunto de cadáveres en el campo donde trabaja, hecho que el alcalde y la policía tratan de esconder para no alterar los comicios.

"Todos tus muertos" fue presentada en el festival internacional de cine independiente de Sundance (Estados Unidos), donde obtuvo el premio a la mejor fotografía. Pero ese día su productor, Diego Ramírez, y su director, Carlos Moreno, habían viajado a Holanda para cumplir con otro compromiso, por lo que, en el momento de recibir el galardón, solo se encontraba el actor y protagonista Álvaro Rodríguez en el recinto de Park City, Utah.

"Yo no sé inglés, así que me di cuenta de que nos habíamos ganado un premio cuando vi mi foto en la pantalla y los mexicanos saltaron para abrazarme", recuerda Rodríguez, que tuvo que improvisar un discurso de agradecimiento -en español- al momento de recoger la distinción

La película también participó en el festival de cine de Cartagena (Colombia), y la próxima semana se presentará en el Festival de Cine Latino de Los Ángeles (Laliff). La cinta, financiada por el estatal Fondo para el Desarrollo Cinematográfico, tiene una duración de 90 minutos y es la segunda de Moreno, quien en 2008 estrenó "Perro come pero".





Humberto Eco para todos

El escritor italiano reescribirá “El nombre de la rosa” con la intención de “aligerar” su lectura



El escritor italiano Umberto Eco va a reescribir la novela que le dio fama, "El nombre de la rosa", para hacerla "más accesible a los nuevos lectores", según informó el diario "La Repubblica".

La idea de Eco es aligerar ciertos pasajes de la obra y refrescar el lenguaje para aproximarlo a las nuevas tecnologías y generaciones.
 
El objetivo es que, quienes solo conocen la obra por pasajes en internet dada su dificultad idiomática o por lo denso de algunos pasajes, puedan leerlo también, así como los lectores digitales.
Bompiani, la editorial tradicional de Eco, que publicó originalmente la novela en 1980, indicó como fecha de relanzamiento de la obra el 5 de octubre próximo.

En "El nombre de la rosa", dos monjes, el franciscano Guillermo de Baskerville (personaje basado en el filósofo Guillermo de Occam y en el detective literario Sherlock Holmes) y su pupilo, Adso de Melk, investigaban una serie de asesinatos en un monasterio benedictino, todos ellos relacionados con un libro prohibido.

Convertida en Best Seller 30 años atrás, la novela fue un auténtico éxito de ventas traducido a más de 47 lenguas y que, solo en Italia, vendió seis millones y medio de copias.

Además, para el periódico francés "Le Monde", cabecera que lleva años haciendo listas literarias, se trata de uno de los cien títulos fundamentales del siglo XX.

En 1986, el cineasta francés Jean-Jacques Annaud rodó la adaptación cinematográfica, con Sean Connery en el papel protagonista de Guillermo de Baskerville, y Christian Slater como Adso de Melk.

Eco nació en la ciudad de Alessandria, en el norte de Italia en 1932. Como ensayista y analista de medios, publicó en 1965 Apocalípticos e integrados. Desde su obra, el escritor plantea una hipótesis de gran repercusión dentro del campo científico de la semiología, la filosofía y la comunicación, que parte de dos posiciones opuestas ante la cultura y los medios masivos.

sábado, 2 de julio de 2011

El ladrillo que faltaba

A más de 30 años de su lanzamiento, Roger Waters presentará The Wall en Argentina



Confirmadísimo. Roger Waters traerá su obra maestra “The Wall” a la Argentina. El ex Pink Floyd dará dos conciertos, el 7 y 9 de marzo de 2012 en el estadio de River Plate.

El principal compositor de la mítica banda inglesa lleva ya un año presentando su ópera rock por todo el mundo,  y ahora será el turno de Sudamérica. Su última visita a tierras criollas fue en ocasión de su gira Dark Side of the Moon, cuando se presentó en el estadio de Vélez en 2007.
La espectacular puesta en escena de “The Wall” promete todos los efectos especiales que Roger Waters creó para ilustrar la historia y las canciones del álbum, sobre una mega pared de más de 150 metros de ancho que servirá de pantalla gigante.

El show incluirá las imágenes originales de Gerald Scarfe, el avión estrellándose, pirotecnia, gigantescos muñecos inflables, cerdos voladores, sonido cuadrafónico y muchos efectos más.
Waters será acompañado por una banda notable integrada por los guitarristas Snowy White, Dave Kilminster y G.E. Smith, los teclados de Jon Carin y su hijo Harry Waters y el baterista Graham Broad.

Nevermind vuelve a las bateas…quintuplicado

A 20 años de su lanzamiento, la discográfica de Nirvana decidió reeditar una joya de la abuela, con el agregado de canciones inéditas, rarezas y extrañas versiones en vivo



Ya se está haciendo costumbre, pero en el negocio de la música, los números lo justifican todo. En lugar de abrirle la puerta a nuevas bandas de rock, las grandes discográficas apuntan a sacar a relucir las viejas y exitosas obras del pasado y asegurarse buenas ventas sin temor al fracaso. Pasaron veinte años de aquella magistral edición ícono de los noventa. El trío Nirvana publicaba Nevermind un 24 de septiembre de 1991 y marcaba así un antes y un después en la historia de la banda y de la música  toda.

Con la excusa de homenajear tamaño lanzamiento, el sello DGC Records, propiedad de Universal Music, decidió relanzar Nevermind, considerado por algunos como el mejor álbum de la década, con una yapa más que abultada: en total serán cinco discos que incluirán temas inéditos, rarezas, tomas alternativas, actuaciones en directo grabadas en la BBC, más un dvd de un recital en vivo, nunca publicado hasta el momento.

Lo curioso es que uno de sus protagonistas, el baterista Dave Grohl, ni siquiera estaba al tanto de la noticia. En diálogo con Rolling Stone, el actual líder de Foo Fighters aseguró: “Honestamente, no tengo ni idea de qué material se incluirá. No me han consultado. Me he sentido otra vez el batería, el último en enterarse. Va a ser como un aniversario de boda. Algo que te recuerdan la semana antes, te entra el pánico y vas corriendo a comprar unas flores”, bromeó Grohl.

Lo cierto es que la edición “deluxe” de Nevermind saldrá a la venta a partir del próximo 20 de septiembre.

viernes, 10 de junio de 2011

Guns and Roses vuelve a la Argentina

La banda liderada por Axl Rose se presentará el 8 de octubre en el estadio Único de La Plata


Guns and Roses confirmó su segunda visita a Buenos Aires en el marco de la gira Chinese Democracy. El show ya tiene fecha y lugar, será el 8 de octubre en el Estadio Único de La Plata. La banda que lidera su vocalista Axl Rose, junto a su nueva formación, aprovechará la visita a Sudamérica en ocasión del festival más importante del continente: el Rock in Río. Tras su paso por las tierras del Brasil para presentarse el 2 de octubre, el grupo hará una parada en Santiago de Chile el 5 y tres días después estará en Argentina.

Tan sólo un año y tres meses pasaron para que la legendaria agrupación anuncie su regreso. En marzo de 2010, los “nuevos” Guns dieron un multitudinario show en Vélez, y con el reciente anuncio, la banda sumará su cuarto encuentro con el público local en su carrera, teniendo en cuenta sus anteriores visitas en la que los originales Guns and Roses dieron 4 conciertos, dos en 1992 y dos en 1993, en medio de su auge mundial.

Además de la voz y el piano de Axl como único integrante original, la banda se completa con las  guitarras de Ashba, Richard Fortus y Ron “Bumblefoot” Thal; Dizzy Reed y Chris Pitman en teclados; el bajista Tommy Stinson; y Frank Ferrer en la batería.
Por lo que se pudo apreciar el año pasado aquí y lo que vienen mostrando en sus conciertos en Europa, Rose y sus muchachos basan el show de la presente gira casi exclusivamente en su larga lista de éxitos de los noventa, creados durante su fugaz existencia primigenia -1987-1993-, más algunos temas de su último álbum, Chinese Democracy (2008).
Según anunció la organización, las entradas saldrán a la venta próximamente.

Escrito por Emmanuel Gentile para Artezeta.com

martes, 7 de junio de 2011

Buena Vista Social Club en Argentina

La orquesta cubana se presentará en octubre junto a la cantante Omara Portuondo





Cuando el guitarrista Ry Cooder viajó a Cuba en 1996, los músicos que habían protagonizado los mejores momentos de la música popular de la isla en los años 50’, estaban viejos, dispersos y olvidados. Del club que reunía a muchos de ellos quedaba nada más que el recuerdo. Casi sin querer, Cooder fue atando cabos, reunió poco a poco a los referentes de esa ola y rescató la magia de aquel sonido inigualable estampándolo en un disco: Buena Vista Social Club. Un año más tarde, el documental de Wim Wenders mostró al mundo lo que esos viejitos postergados eran capaces de hacer: además de un recorrido por sus vidas, el film registra la presentación nunca imaginada por los músicos en la ciudad de Ámsterdam -donde ofrecieron dos conciertos-, y un cierre muy caluroso en Nueva York.
El éxito impulsó al conjunto a ofrecer giras mundiales agotando las entradas en salas como el Olympia de París, el Royal Albert Hall de Londres, el Liceo de Barcelona y la Konzerthaus de Viena, además de actuar en festivales de la talla del North Sea Jazz. Además, muchos de los músicos editaron discos solistas y llevaron el son cubano a diversas ciudades del mundo.
Ya sin dos nombres esenciales de aquella camada como Compay Segundo e Ibrahim Ferrer, respectivamente fallecidos en 2003 y 2005, Buena Vista Social Club llegará por primera vez a la Argentina para presentarse el martes 25 de octubre a las 21 en el estadio Luna Park, junto a la exquisita vocalista Omara Portuondo.
Al frente del grupo actual se cuentan dos músicos reconocidos por participar en aquel filme: el trompetista Guajiro Mirabal y el trombonista y director musical Jesús “Aguaje” Ramos.
La formación del Buena Vista integra, además, a una nueva generación de músicos cubanos, entre los que se cuentan el cantante Carlos Calunga y el pianista Rolando Luna.

Escrito por Emmanuel Gentile para Artezeta.com

miércoles, 1 de junio de 2011

Mick Jagger será un Super Heavy

El cantante de los Rolling Stones trabaja en su proyecto paralelo: una nueva banda que incluirá a Dave Stewart (Eurythmics), Joss Stone y Damian Marley. 



Mientras se especulaba con la posibilidad de una nueva gira de los Rolling Stones, finalmente desmentida por sus integrantes, apareció Mick Jagger y puso aún más trabas a lo que podría ser uno de los últimos recorridos mundiales de la mítica lengua. El cantante británico confirmó en declaraciones al sitio NME que está gestando una banda junto a Dave Stewart (Eurythmics), Joss Stone y Damian Marley, el hijo del legendario Bob.
El propio Marley fue quien sugirió el nombre de la banda, Super Heavy, mientras improvisaba una canción.
“Los cuatro nos juntamos y pensamos que podríamos meternos en un estudio y probar un par de cosas, a ver qué pasaba, a ver si nos divertíamos”, explica Jagger. Aunque aún no está del todo claro cuál será el estilo de la banda: “Tenemos alguna canción de reggae, algunas de rock, algunas baladas, algunas soul”, especificó el cantante. Y es lógico que así sea, ya que se trata de una agrupación en la que cada integrante aplica en su carrera diferentes sonidos: “Nunca habíamos trabajado así (…) hay un montón de estilos musicales diferentes, puede que incluso alguno hayamos inventado”.
Existe además la posibilidad de incluir a un quinto músico. Se trata de AR Rahman, autor de las bandas de sonido de Quién quiere ser millonario y 127 horas, quien fue convocado por Jagger y Stewart al enterarse que estaba en Los Angeles, ciudad en la que se prepara el álbum debut de la nueva banda.
Esta no es la primera vez que Jagger, Stewart y Stone trabajan juntos. Ya lo habían hecho para la banda sonora de la remake de Alfie, que incluía una colaboración de ambos en Old Habits Die Hard y otra del cantante de los Rolling con Joss Stone en Lonely Without You (This Christmas).
La gira de los Stones ha quedado así trunca, al menos hasta nuevo aviso, teniendo en cuenta que Keith Richards anunció la semana pasada que está trabajando en su proyecto con The X-penvise Winos.

Escrito por Emmanuel Gentile para Artezeta.com

lunes, 23 de mayo de 2011

Pete Townshend se confiesa



El mítico guitarrista de The Who publicará su autobiografía en 2012. En ella cuenta que de niño fue abusado sexualmente


Fue el creador de la llamada ópera rock, con obras magistrales como Quadrophenia y Tommy. Hizo historia con su costumbre de balancear su brazo, cual aguja de reloj descontrolada, para darle duro a las cuerdas de su Rickenbaker, que con el correr de sus shows terminaba por magullar a golpes contra el escenario hasta destruir por completo. Pete Townshend, el insustituible guitarrista de The Who, es un símbolo del rock, y como tal se dio el lujo de dedicar más de diez años a escribir su propia biografía. 


Claro que no cualquiera sobrevive a semejante carrera artística, las drogas, el éxito y demás excentricidades van dejando compañeros de ruta por el camino. Y eso, Pete, lo tiene muy claro: “El rock and roll es una carrera dura. Tengo suerte de estar vivo y de tener una historia tan alocada por contar, llena de salvajes aventuras y maquinaciones creativas. Estoy feliz de poder escribir el libro por mi mismo, en mi propia voz.
Who he? saldrá a la venta en 2012 y será publicado por la editorial Harper Collins. En el libro, Townshend cuenta la historia que, según él, lo llevó a indagar sobre el abuso sexual a menores, que casi lo pone tras las rejas en 2003, acusado de pedófilo por buscar material sobre el tema en la web.

El máximo compositor de la banda inglesa dice haber sido abusado sexualmente cuando tenía entre cinco y seis años y medio, momentos en que estaba al cuidado de su abuela materna, que, según Townshend, padecía de una enfermedad mental.

“Si tengo alguna obsesión con esto es la de saber qué está ocurriendo con los niños en el mundo de hoy y tratar de hacerle frente con mi ira y mi venganza contra esa gente mentalmente enferma que encuentra atractiva la pornografía pedófila”, se defendió el guitarrista.
Lo cierto es que su biografía echará seguramente algo de luz sobre el caso que ya dictaminó su inocencia, a la vez que nos relatará parte de su vida artística, que tanto ha dejado en la historia del rock, de ayer, de hoy y de siempre. 

Escrito por Emmanuel Gentile para Artezeta.com

El cierre del Quilmes fue a todo rock nacional



Ciro y los Persas, la vuelta de Bersuit (sin Cordera) y la alegría de Kapanga, cerraron el festival ante 25 mil personas


Una copiosa lluvia amenazaba con arruinarlo todo. La tarde gris de un domingo que no ofrecía precisamente el clima ideal para una fiesta rockera, al final, dio tregua.
Para el momento en que Ciro, ya una figura emblemática del rock nacional, salió a escena con sus Persas, solo quedaba el piso resbaloso y húmedo del campo de GEBA, porque el público ya había recibido el calor de una vuelta anunciada en grafittis callejeros: “Vuelve Bersuit”, y atrás había quedado ya la fiesta en la que siempre se prenden todos, la de Kapanga.

El ex Piojos y su banda arrancaron el show con un homenaje a Pappo, siempre bienvenido por el rockero medio argentino, con el tema El viejo. El rito piojoso puede que sea algo menos intenso con Ciro y los Persas, pero aún así aparecen las banderas de siempre y los cánticos de otros tiempos. En definitiva esta es otra banda, por eso la cosa siguió con Antes y después, el primer corte de su primer disco, Espejos. En seguida aparecieron los clásicos del “87”, Ando ganas, Ximenita, Luz de Marfil, y vuelta a lo nuevo con Paso a paso y Banda de garage.

Más tarde, la banda de percusión La chilinga subió al escenario para interpretar San Jauretche, junto al ex Piojos Daniel Buira, y enseguida otro homenaje infaltable con Malambo para Luca.
Pequeño intervalo y cambio de look para Ciro: salió de smoking para dar lugar a una demoledora versión de Blues de la ventana, y a partir de allí llegarían más invitados a la fiesta. Primero fue Jimmy Rip, guitarrista de Mick Jagger, para rockear con Genius y un cover al ritmo de los primeros Rolling Stones, haciendo Carol. Después de los éxitos “persas” Insisto y Servidor, con video incluído, llegó la presencia tanguera siglo XXI de Omar Mollo, quien puso la voz en Yira Yira.
Cuando parecía que llegaba el final, hubo lugar para el pop con Chucu-chu y el clásico Pacífico.
Pero aun había más, pasadas más dos horas de show sonaron Cruel, El balneario de los doctores crotos y Tan solo, luego el “aguanten los trapos” cumplió con el ritual piojoso y ahí sí, el final del Quilmes Rock 2011.

Repasando lo sucedido, la vuelta de Bersuit sin Cordera tuvo la respuesta de un público que los extrañaba. Con las voces de Cóndor Sbarbatti, Daniel Suárez y Juan Subirá,  se abrió nuevamente el camino para la historia bersuitera: “Vamos a seguir tocando porque es lo que más nos gusta hacer”, fue el mensaje de la banda.

Y en esta vuelta de brazalete con símbolo cuasi peronista, con la VB (Bersuit Vuelve) pasaron éxitos de todos los tiempos: Desconexión sideral, La Soledad, Murga murguera, Esperando el impacto, La bolsa, Vuelos, El viejo de arriba, Señor cobranza con la voz  de El Cabra de Las Manos de Filippi, Yo tomo y una explosión patriótica en La argentinidad al palo.
Atrás habían quedado Estelares, La Mancha de Rolando y  la fiesta “Kapanguera”, con un Mono que a base de bromas y algún mensaje para “esos giles que vienen a robar billeteras y celulares”, sabe ganarse a todo el público.

Con la fuerza rockera-cuartetera que los caracteriza, Kapanga festejó sus primeros 15 años en escena con éxitos como Ramón, Me mata, Rock, Fumar y un llamativo enlace entre dos clásicos ajenos, Vení Raquel y La marcha peronista.

Escrito por Emmanuel Gentile para Artezeta.com y Teleshow.com

viernes, 13 de mayo de 2011

Más adelantos de la tercera parte de Transformers





Se presentó en el festival de Cannes otro trailer del film que se estrenará el 1 de julio


Aquellos que crecimos bebiendo Zucoa y mirando a He-Man, Mazinger Z, Meteoro o cosas por el estilo, no podemos menos que sentirnos, por lo menos, atraídos por las imágenes que nos regala, ya por tercera vez, el genial Steven Spielberg.
En este caso, el productor vuelve a unir fuerzas con el director Michael Bay, y juntos nos ofrecen la tercera parte de Transformers, que reaparece con un título floydiano Dark of the moon, traducido para el público hispano como El lado oscuro de la luna.
El segundo trailer del film fue presentado recientemente en el festival de Cannes, y, por lo que se puede apreciar en él, repite la fórmula bastante agotada (pero siempre efectiva) de las fuerzas militares norteamericanas que luchan ante la aparición de alguna fuerza extraña -en este caso los Decepticons- que amenaza con destruir al mundo o algo parecido, algunas banderitas flameando, muchos efectos especiales, violencia, algo de fuego, una chica muy bonita, un final feliz y listo el pollo.
Parece ser, según lo que nos cuenta el film, que durante las incursiones norteamericanas a la luna, se había descubierto presencia “robótica” en ella y se guardó secretamente la noticia. Esto ocasionará, como no podía ser de otra manera, otro enfrentamiento entre los Autobots y los Decepticons.
Pero bien, aún aquellos que se cansaron de tanta paparruchada, sobre todo en estos momentos en los que “el imperio contraataca”, podrán ver al imponente Optimus Prime en escena otra vez a partir del 1 de julio.
Lo que no se puede negar es que esta fórmula es tan repetitiva como exitosa. El primer trailer de la película fue el más descargado de la historia, y en total, la saga lleva recaudados más de mil quinientos millones de dólares.
Con respecto a la chica-anzuelo, Michael Bay no le pifió: la reemplazante de Megan Fox en esta tercera parte será nada menos que la recientemente elegida como la chica más sexy del mundo, la modelo inglesa Rosie Huntington Whiteley. El joven Shia LaBeouf será nuevamente el protagonista, y John Turturro, Josh Duhamel, Tyrese Gibson, Patrick Dempsey, Kevin Dunn, John Malkovich y Frances McDormand completarán el elenco.




Escrito por Emmanuel Gentile para Artezeta.com